Page 225 - Fashion Art Institute by Manuel Fernandez - Libro 3
P. 225
M A R Mar García Ranedo es artista y profesora doctora en la asignatura de fotografía en la Facultad de Bellas G A R C Í A R A N E D O Artes de Sevilla. Sus proyectos artísticos han girado en torno a cuestiones como: la deconstrucción de la pintura como lenguaje plástico, la videocreación, la identidad, el intercambio simbólico y el género, las políticas de lo doméstico y la vinculación entre arte y moda. Tema este último que además de ser objeto de investigación para su tesis doctoral bajo el título: Análisis relacional entre arte y moda en el sigloXX, ha mantenido entre sus preocupaciones dado que como fenómeno social, la moda, como el arte, es la cartografía provisoria que recoge los síntomas de todos los acontecimientos que definen los cambios políticos y económicos de nuestra sociedad. Razones estas que han llevado a la artista a participar en congresos específicos, como el organizado en la Universidad Da Beira de Interior en Portugal, o a colaborar en revistas (ARTNOTES) o eventos que reflexionan sobre dicha confluencia. Un cuerpo ágil y largo, título de la intervención sobre un diseño de Manuel Fernández, es una muestra más de los vínculos asociativos entre el ámbito de la moda y una dinámica común: el empleo del cuerpo como vehículo procesual. La ambivalencia y profunda ambigüedad significante que ofrece la moda como recurso artístico o el arte como recurso con capacidad evocativa, simbólica y representacional 223 para los artistas y diseñadores ha permitido utilizar el cuerpo como eje central en el desarrollo de ambas experiencias creativas. Y este uso del cuerpo como mecanismo representacional no solo apunta a una forma de expresarse mediante sí mismo, sino que implica una serie de connotaciones de significación, (su idealización, su valor propagandístico, su capacidad simbólica y asociativa) vinculadas cuando no generadas por nuestro actual sistema socio-cultural. En este sentido y aunque ambos campos confluyan, es la moda la que se encarga de denotar la lectura semiológica de un corpiño y otras prendas interiores, como evocaciones visuales de la seducción, de la previa a la desnudez. El arte sería el que dotaría a dichas prendas de múltiples connotaciones dado que es un constructor de significados. En la intervención “Un cuerpo ágil y largo” la superposición de sujetadores formando un corpiño, y la multiplicación de los miembros, en este caso de piernas, connotarían a la mujer, fuerza creadora, gestaciones múltiples e incluso la idea de la desmembración o fragmentariedad del cuerpo femenino. El “vestido” resultante inmoviliza el cuerpo mediante “extensiones” que se prolongan hasta fijarse en el suelo, una especie de “traje de fuerza” que nos lleva a la idea de la vulnerabilidad y del sometimiento desde la imposición de roles estereotipados.
   220   221   222   223   224   225   226   227   228   229   230